【芝居】「わが町」小鳥クロックワーク

東京大学、駒場キャンパスを拠点に７年活動してきた小鳥クロックワーク、の最終公演。次回からは「小鳥」の名前を捨てるとの告知で６月にアゴラ劇場でスタート。その最後公演、ソーントン・ワイルダーの「わが町」をスタイリッシュに仕立てて、17日まで、東京大学駒場キャンパス内駒場小空間(ブラジル)。懐炉配ったりしてますが暖房が壊れているとやらで、半端じゃなく寒いので完全武装で、ぜひ。

冷たい雨の降る土曜日、昼はものものしくてどうしたことかと思ってたら、センター試験なのね。そうか。

小鳥を前に見たのは2001年ぐらいの二本(教室の風が女たちの眉を吹く」「ノムウツコマル」。このころはオリジナルの戯曲で、わりと「ストーリー」仕立ての芝居だった印象があります。最近、勧めてくれる人が増えていたのですが、そのときの印象が薄くてついつい逃していました。最終公演なら行かねばなるまい、で行きました。

「ファッションショーのような演出」とある人が言いました。まさにそんな印象。というか、それは演出の一部を示しているにすぎません。繰り返しや極端に遅い芝居、ポップだったりいろいろ。見ていて飽きません。若い役者がてんこもり、胸焼けしそうなぐらい。彼らが演じる「わが町」。ふつうの日常から結婚、死につながる３幕の芝居は、１幕目の日常若い役者がリンクして涙してしまうあたしなのです。

広く、高さのある空間。叫ぶような芝居をしても、違和感を感じないのは空間ゆえか、若さゆえか。オープニングとエンディング、役者たちが舞台をVanessa ParadisのBe my babyに合わせて斜めに横切って行くだけのシーンなのだけど、実に良く作り込まれていて、美しく印象的です。芝居の本筋とはなんの関係もないのだけど、これを最初と最後にかますのは、たしかにインパクトあります。つうか、これだけ見てたいって気もしますが、そんなことしたら飽きちゃうかもしれません。

１幕目の日常、２幕目の結婚は、役者たちの身の丈のようで面白い。結婚する二人を１０人で対面して演じるシーンが、ちょっとかっこいい。教授の遅い台詞は、ちょっとやりすぎな感。３幕目の墓地のあまりに静かさはちょっと厳しい。エンディングの降らせ物と役者たちの生年月日を叫ぶシーンはさすがに美しい。この空間の広さゆえ。

なぜ横浜、という場所を想定したかは、よくわからないのです。出入りの少ない、どちらかというと寂れた町を想定されている気がするのだけど、横浜はそうじゃない。とはいえ、平田オリザさんだって「わが町・池袋」とかやってますからね、まあいいのか。

前にみたものとは全く別物に進化した彼ら、６月のアゴラを見るのが、少し楽しみです。(支援会員申し込んだし)。しかし、終演後にサウンドトラックと称して配ってるあれは、自覚無しにやってるとすればやばすぎないか。相手が悪すぎます。1(なんせ小学校の壁画にさえ文句つける彼だ。)自覚してアナーキーな意味でやってるなら見上げたものですが、それは自分の首を絞めることになりそうです。

関連blog＞thee Hundsome Internet (alpha)、田口アヤコ　毎日のこまごましたものたち、某日観劇録、explastica、いろはにほへと

小鳥クロックワーク「わが町」
2005.1.14 - 1.17 駒場小空間(東京大学駒場キャンパス内)
作　ソーントン・ワイルダー　　演出　西悟志
出演　遠藤径至　大河内健嗣　大沢由加子＃　神谷明子　加茂みかん＊　小菅紘史　佐々木リクウ＃　杉亜由子　鈴木智美　立蔵葉子　チョウソンハ＊　中村早香＊　広田淳一＊　宮城未蹴　若子昭一＊　渡辺理英　(＃クナウカ　＊ひょっとこ乱舞)